мечена глубокой мыслью, искренностью чувств и высоким профессиональным мастерством. Композитор вновь обращается к своему излюбленному методу лейтмотивных характеристик и развивает его в соответствии с избранным ракурсом психологической драмы. Глубокие душевные переживания героев убедительно раскрывает стройная, тщательно продуманная система лейтгармоний, лейтритмов, лейттем.

В этой опере, может быть, полнее и последовательнее, чем в других сочинениях Ю. Мейтуса, проведен принцип сквозного музыкального развития, в ходе которого возникают монологи, сцены, ансамбли. Образцами могут служить монолог Каренина (шестая картина), диалогическая сцена Анны и Долли (вторая картина), дуэты Анны и Вронского (четвертая и седьмая картины), сцены на балу у Бобрищевых, когда поэтичный вальс и изящная мазурка эмоционально контрастируют с переживаниями Кити. Светлой, печальной дымкой овеяно ариозо Анны, и особенно средний его раздел (Lento misterioso) с лирическим текстом: «Мне помнится этот туман голубой, подобный тому, что в Швейцарии дальней лежит на горах предрассветной порой...».

В основе сквозного симфонического развития оперы – изобретательная разработка темы судьбы Анны; эта краткая инструментальная попевка подвергается интенсивному преобразованию (секвентному, гармоническому, полифоническому, тембровому), получает самые противоположные смысловые трактовки. Основной музыкальный образ на протяжении своего развития вовлекает в свою сферу характеристики иных персонажей. Он выражает страстный порыв героини, ее экзальтацию и горячее стремление к счастью.

В традициях Чайковского созданы вокальные мелодии дуэтов Анны и Долли, терцета Анны, Долли и Стивы (с остинатной фразой «Ты в дом наш принесла тепло и свет»), рассказа Долли «Когда я вышла замуж». Плодотворное воздействие особенностей классической оперы. ощущается и в самом характере использования Ю. Мейтусом бытовых музыкальных жанров — вальса, кадрили, мазурки, песни.

В «Анне Карениной» широко применен принцип параллельного монтажа (станция Петербургской железной дороги в Москве, бал у Бобрищевых, сцена на ипподроме). Для углубления психологической ситуации композитор вводит две развернутые моносцены (кабинет Каренина, на даче). Принципиальное значение имеют в опере авторские комментарии